Так медленно, насколько это возможно
Ксения Ануфриева, музыковед, кандидат искусствоведения, журналист, куратор музыкального направления в Волго-Вятском филиале ГМИИ им. А.С. Пушкина (ГЦСИ «Арсенал» Нижний Новгород) рассказывает, насколько долго может звучать музыка, на примере органной версии песни Джона Кейджа «ASLSP», созданной в 1987 году.
Пустота как наполненность: каллиграфическая книга на музыку Джона Кейджа
Как традиции дзен-буддизма переосмысляются в искусстве? Что такое Ничто? А что скрывает тишина? Российская художница Наталья Торопицына осмысляет знаменитое произведение Джона Кейджа «4’33’’» и создает каллиграфическую книгу
Прогулка к работам Владимира Чернышёва
Куратор нижегородского «Арсенала» Алиса Савицкая приглашает отправиться на прогулку по заброшенному садоводческому массиву и увидеть произведения художника Владимира Чернышёва, органично вписанные в природную среду
Реликварий как машина времени
Елизавета Ванеян, научный сотрудник отдела Древнего Востока ГМИИ им. А.С. Пушкина, о параллелях в восточном и западном искусстве и о том, чем испанский реликварий в виде статуи Святой Кристины похож на скульптуру японского принца Сётоку-Тайси
Марина Абрамович
«Кулинария духа» (1996)
Коллекционер Борис Фридман рассказывает о единственной работе в жанре livre d’artiste главной художницы перформанса Марины Абрамович (как говорят, в краску при печати было подмешано ДНК художницы)
Руперт Брук
«Солдат» (1915)
Российский поэт и переводчик Александр Рытов перелистывает книги из домашней библиотеки и вспоминает, как познакомился с творчеством Руперта Брука – одного из важнейших английских поэтов «потерянного поколения»
Нам Джун Пайк
«Дзен для плёнки» (1965)
Александра Старусева-Першеева, доцент факультета Коммуникаций, медиа и дизайна, Школы дизайна НИУ ВШЭ, предлагает зрителю переместиться внутрь работы пионера медиаискусства Нам Джун Пайка, где ничего не происходит (или так кажется только на первый взгляд?)
Дзига Вертов
«Симфония Донбасса» (1931)
Виктор Мазин, психоаналитик и философ, основатель Музея сновидений Фрейда, предлагает совершить аудиопутешествие в мир Дзиги Вертова
Египетская погребальная пелена II века н.э.
Игорь Бородин, заведующий отделом реставрации и консервации ГМИИ им. А.С. Пушкина, делится историей древнеегипетской погребальной пелены, которая была создана после пандемии, так называемой чумы Галена, дожила до наших дней и теперь хранится в Пушкинском музее
Александра Митлянская
«Гравитация» (2016)
Ирина Горлова, заведующая отделом новейших течений Государственной Третьяковской галереи, предлагает понаблюдать, как художница Александра Митлянская превращает акт созерцания в событие
Фабрицио Плесси
«Вертикальные моря» (2018)
Куратор Альберто Фиц об отношениях итальянского классика медиаискусства Фабрицио Плесси со временем
Марлен Матус
«Страницы старого альбома» (1950-е/1980-е)
Отдел искусства фотографии ГМИИ им. А.С. Пушкина завершает цикл о восприятии времени в произведениях фотоискусства из коллекции музея рассказом, как фотограф Марлен Матус «управляет временем» в своих работах
Время и чувства Анри Матисса
Алексей Петухов, старший научный сотрудник отдела искусства стран Европы и Америки XIX–XX века ГМИИ им. А.С. Пушкина, приглашает присоединиться к путешествию в мир французского живописца Анри Матисса и узнать, как категории времени и пространства преломлялись в его творчестве
Борьба с несправедливостью смерти в искусстве Кристиана Болтански
Олеся Туркина, ведущий научный сотрудник Русского музея, о времени утраты, памяти и выставке Кристиана Болтански “Faire son temps” («Прожить свое время») в Центре Помпиду
Созерцание невидимого
Евгения Киселёва, куратор инклюзивных проектов ГМИИ им. А.С. Пушкина об образах слепоты и невизуальном восприятии искусства
Палладио. Тициан. Тинторетто.
Художники во время чумы в Венеции
Директор Фонда городских музеев Венеции Габриэлла Белли рассказывает об истории венецианского искусства через призму эпидемий прошлого
fabric | ch
«Спутник дневного света, 46°28’N» (2007)
Сабина Химмельсбах, директор музея «HeK» («Дом электронного искусства», Базель), о космическом и метеорологическом единстве человечества
Воссоздание воспоминаний как художественная практика:
Андрей Полушкин «Реконструкция памяти» (2006-2009)
Отдел искусства фотографии ГМИИ им. А.С. Пушкина приглашает поразмышлять о том, как «цифровые фотоманипуляции» Андрея Полушкина позволяют проявить истинную суть памяти
Сандро Боттичелли
«Благовещение» (1495–1498),
Мастер из Хоогстратена
«Благовещение» (1510)
Марина Лопухова, специалист по искусству эпохи Возрождения, вспоминает занятия в Пушкинском музее во времена своей юности и рассказывает, как по-разному художники видели сюжет Благовещения
Медитация как покой и как полет
Марина Торопыгина, историк искусства, специалист по иконологии, показывает, как изображают медитацию художники со времен Древней Греции до сегодняшнего дня
Образы святого Иеронима в гравюрах Альбрехта Дюрера
Надежда Истомина, старший научный сотрудник отдела графики ГМИИ им. А.С. Пушкина, рассказывает об уединении и радостях интеллектуального труда святого Иеронима, героя знаменитых гравюр Альбрехта Дюрера
Дмитрий Плавинский
«Книга трав» (1963)
Олег Антонов, хранитель коллекций русского рисунка и русского гравированного портрета XVI–XIX веков ГМИИ им. А.С. Пушкина, о том, как созерцание природы становится творческим актом и о том, как понять универсум через микрокосм
Ход времени и изображение часов в «ученом» натюрморте
Вадим Садков, заведующий отделом старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина, предлагает посмотреть, как тема быстротечности времени и необратимости смерти отразилась в живописи старых мастеров
О гармонии настоящего в рисунках Дмитрия Митрохина
Алексей Савинов, старший научный сотрудник отдела личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина, о поиске творческого импульса в обыденных предметах
Обожженный кирпич. XI век
Тигран Мкртычев, доктор искусствоведения, о встрече с далай-ламой и поиске своего объекта для медитации, которым может стать даже тысячелетний кирпич
Зофья Рыдет
«Социологическая запись» (1978–1990)
Отдел искусства фотографии ГМИИ им. А.С. Пушкина предлагает поговорить о том, как Зофье Рыдет удалось сохранить с помощью фотографий исчезнувший в реальности «мир избы» и «реконструировать» память
Эрик Бодлер
«Сладкая вода» (2007)
Антонио Джеуза, независимый куратор и критик, готовит пудинг и рассказывает о разных категориях времени в жизни и в искусстве, показывая, как они могут перемешиваться
О «каменном времени» Дмитрия Краснопевцева
Анна Чудецкая, научный сотрудник отдела личных коллекций ГМИИ им. А.С. Пушкина, рассказывает об особом восприятии времени Дмитрием Краснопевцевым и о том, как зритель может понять его
Как почувствовать искусство кожей:
работы Теи Джорджадзе
Катя Иноземцева, старший куратор музея «Гараж», об особой вещественности искусства
Клод Моне
«Белые кувшинки» (1899)
Александра Данилова, заведующая отделом искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков ГМИИ им. А.С. Пушкина, о том, как добровольное заточение Клода Моне стало для него источником бесконечного вдохновения (и не только как художника!)
Эварист Виталь Люмине
«Сыновья Хлодвига II» (1880)
Французский медиахудожник и режиссер Клеман Кожитор делится впечатлениями о картине, отсылающей к редко изображаемому сюжету из средневековой истории Франции
Великий сельский затворник:
Франческо Петрарка и его «Ученые досуги»
Екатерина Игошина, заведующая Научной библиотекой ГМИИ им. А.С. Пушкина, об опыте образцового затворника
Йозеф Бойс
«И в нас… вокруг нас… завал» (1965)
Данила Булатов, научный сотрудник ГМИИ им. А. С. Пушкина, специалист по послевоенному искусству Германии, о встрече с самим собой и выходе в «сверхвремя» и «антипространство»
Кристина Лукаш [Лукас]
«По часовой стрелке» (2016)
Комиссар Уральской индустриальной биеннале Алиса Прудникова рассказывает, как важно иногда оставаться один на один с искусством
О прорыве в параллельную реальность в искусстве Джереми Шоу
Куратор фонда поддержки современного искусства Cosmoscow Александр Буренков о балансе чувственного и рационального в мире будущего
Клод Моне
«Руанский собор в полдень (Портал и башня д’Албань)» (1893–1894)
Ирина Лебель поделится, как произведения главного импрессиониста могут научить сосредоточенному созерцанию
Нело Акамацу
«Хидзикинкуцу» (2013–2019)
Хотите узнать, что такое deep media art (что? да!), исследователь Art & Science Дмитрий Булатов не только расскажет об этом явлении, но и покажет его пример
Джованни Баттиста Лутери
«Парфенон с северо-запада» (1802),
Николаос Гизис
«Архангел», набросок к «Основам веры» (1894–1895),
Николаос Томбазис
«Ника Пеония» (1956)
Полина Космадаки, куратор афинского Музея Бенаки, рассказывает о произведениях, посвященных различному переживанию времени
О строгости в искусстве и жизни Макартура Биниона
Директор чикагской галереи Gray Чикаго/Нью-йорк, Анастасия Карпова Тинари, делится опытом встречи с американским художником и настоящим ценителем времени Макартуром Бинионом
Бернардо Строцци
«Аллегория бренности (Старая кокетка)» (около 1637)
Анна Гор, директор Нижегородского филиала ГЦСИ, рассказывает о том, как живопись учит уделять время самому себе
Феликс Гонзалес-Торрес
«Без названия (Совершенные любовники)» (1991)
Куратор Музея истории искусств в Вене Джаспер Шарп о том, что скрывает тиканье часов, и о гармонии, основанной на различиях
Ян Фабр перед лицом времени
Куратор Йоанна Де Вос раскрывает тайну Яна Фабра и делится своим видением сокровенных миров художника
Гюстав Курбе
«Хижина в горах» (около 1874)
Куратор ГМИИ им. А.С. Пушкина Анна Познанская о том, как главный бунтарь французского реализма изолировался в швейцарских Альпах
Бартоломео Эстебан Мурильо
«Бегство в Египет» (1675)
Светлана Загорская, заместитель заведующего отдела старых мастеров ГМИИ им. А.С. Пушкина, о поиске гармонии в живописи старых мастеров