С 1990-х годов итальянская медиахудожница Джулиана Кунеаз исследует самые разные медиумы – от видеоинсталляций до скульптуры, и с самого начала в ее художественных исследованиях важную роль играет изучение наномолекулярного мира и создание искусственных сред. В 2000-х годах художница обнаруживает интерес к 3D-моделированию: эта технология позволяет ей трансформировать знания о мире, полученные с помощью научных исследований, в виртуальные ландшафты, которые иногда взаимодействуют с реальными объектами. Используя 3D-моделирование, художница изучает загадочные и неоднозначные формы, которые рождаются из первозданных структур, а мутации и преобразования становятся неотъемлемыми характеристиками ее работ.

Работы «Квантовый вакуум» (2005) и «Едоки картофеля» (2005), открывающие программу, стали первыми экспериментами Джулианы Кунеаз после того, как она заинтересовалась технологией 3D. В этих видео мы наблюдаем за взаимоотношениями виртуальных сред и реальных актеров – безымянного мужчины, который словно исполняет «сакральный танец» в видео «Квантовый вакуум», и групп людей в «Едоках картофеля» (2005), которые становятся дубликатами героев одноименной картины Винсента ван Гога. Оба видео содержат аллюзии на ритуальные и религиозные практики: создавая главного персонажа видео «Квантовый вакуум», художница вдохновлялась скульптурными изображениями древних божеств и фреской Джованни да Модена «Ад» (около 1410), а «Едоки картофеля» отсылают к культам земли и плодородия.

Видео «Ни снег, ни метеоритный дождь» (2010) становится игрой с формой: предметы, изображенные в работе, загадочны и амбивалентны, они не могут быть четко определены и соотнесены с конкретным предметом реального мира. Формы и объекты находятся в текучем состоянии, постоянно сменяя друг друга и рождаясь друг из друга. Так художница говорит нам о том, что каждая часть материи скрывает в себе потенциал к созданию целой вселенной.

Этот же принцип реализовывается в цикле стереоскопической трехмерной анимации «Участок за пределами контроля» (2011–2014). Художница посвятила этот цикл проблемам природных катастроф и экологии. Зритель отправляется в непредсказуемое путешествие по виртуальным ландшафтам – штормовому морю, таинственному гроту, извергающемуся вулкану, заледенелому океану. Каждый из них возник благодаряреальным наблюдениям Кунеаз за наномиром: созданный ею макрокосм повторяет образы микрокосма. Другим референсом для художницы становится живопись эпохи романтизма, в частности картины, Каспара Давида Фридриха и Уильяма Тёрнера.

В предпоследней работе программы – «Духи Монблана» (2014) – Кунеаз вновь обращается к сакральным историям: здесь она исследует легенды долины Аоста, в которых говорится о неких существах в огненных плащах, которые обитают в недрах Монблана. Художница выводит этих духов на поверхность и дает им физическое воплощение в форме алых кристаллов, тем самым создавая диалог между видимым и невидимым.

В заключительном видео показа – «Хромированные волны вещества» (2014–2016) – Кунеаз вновь использует свой дюбимый прием постоянных изменений и преображений. Зритель наблюдает за тем, как смоделированные на компьютере волны выносят на берег различные загадочные объекты, словно пиратский клад. Художница использует реально существующие предметы, но изменяет так, что их назначение перестает быть очевидным; она словно наделяет их новой сущностью. Но стоит внимательнее присмотреться к этимзагадочным объектам, как волна уже смывает их и приносит новые – так в пространстве работы рождается шаткое равновесие между разрушением и созиданием.